<p class='article-text'>ما الذي يجمع بين سواحل الكاريبي الساحرة، وعراقة روما القديمة، و«أرض التعاويذ» السحرية لعوالم إنيد بلايتون، وصولاً إلى ريف جنوب فرنسا المورق وخليج «بنتوس» في ملحمة «صراع العروش»؟ الإجابة تكمن في رقعة جغرافية واحدة فريدة؛ أرخبيل مشمس في قلب البحر الأبيض المتوسط، لا يتجاوز مساحته جغرافياً مساحة مدينة شفيلد البريطانية، لكنه يمتلك قدرة سينمائية مذهلة على تقمص كل بقاع الأرض.</p><p class='article-text'>على مدار العقد الأخير، صعدت مالطا بثبات لتتربع على عرش الوجهات الأكثر طلباً في القارة الأوروبية أمام صناع السينما في هوليوود وبريطانيا، متصدرةً ما يشبه «سباق تسلح» محموماً لاستقطاب الإنتاجات العملاقة عبر منظومة حوافز ضريبية لا تقبل المنافسة.</p><p class='article-text'>لقد فتحت أصغر دول الاتحاد الأوروبي ذراعيها لأكثر من 30 عملاً سينمائياً وتلفزيونياً في كل عام من الأعوام الثلاثة الماضية، مسجلةً رقماً قياسياً بلغ 36 عملاً في العامين 2023 و2025. وتضم قائمة هذه الأعمال درر الكنوز السينمائية؛ مثل «العالم الجوراسي: إعادة ميلاد» (Jurassic World Rebirth)، وملحمة «غلادياتور 2» (Gladiator II)، إلى جانب اقتباس رواية إنيد بلايتون «شجرة التمني السحرية» (The Magic Faraway Tree)، وفيلم الحركة والإثارة الجديد للنجم جيسون ستايثام «موتينِي» (Mutiny) الذي يرتقب عرضه بنهاية الشهر الجاري.</p><p class='article-text'>وعلى شاشة العرض الفضي، خلقت مالطا خدعاً بصرية ساحرة؛ إذ تقمصت روح اليونان في مسلسل بي بي سي «أسبوعان في أغسطس»، وتجملت بملامح صقلية ثمانينيات القرن الماضي في الفيلم البريطاني «كاتب الرحلات» للمخرجة هيدي إيوينغ، فضلاً عن تجسيدها للريف الفرنسي الهادئ في دراما الجريمة التلفزيونية «ألغاز المدام بلانك»، وصولاً إلى أجواء الكاريبي الافتراضية في عمل المخرج جاري ريتشي المرتقب «فيفا لا مادنيس».</p><p class='article-text'>ولا يتوقف سحر الجزيرة عند لعب دور البديل، بل إنها بدأت تروي قصتها الخاصة على الشاشة؛ فالموسم الثالث من دراما المحققين الناجحة على نتفليكس «إيولا هولمز» يرحل بمشاهدة من لندن الفيكتورية إلى مالطا خلال حقبة الاحتلال البريطاني، بينما تستعد الكاميرات للانطلاق العام المقبل لتوثيق رائعة المخرج ستيفن بولياكوف «الطلب»، التي تغوص في تفاصيل الليلة التي سبقت الحصار التاريخي لمالطا عام 1565 على يد القوات العثمانية.</p><p class='article-text'>ويعلق أدريان ووتتون، الرئيس التنفيذي للجنة السينما البريطانية، قائلاً: «بالنسبة لدولة أوروبية بهذا الصغر، فإن مالطا تتجاوز كل التوقعات وتلعب في وزن ثقيل حقاً»، مبيناً أنها «تعاملت بطريقة هجومية إيجابية للغاية لتنويع صناعتها».</p><p class='article-text'>تعود الجذور التاريخية للشراكة بين الجزيرة والمجتمع السينمائي إلى عام 1925 مع ملحمة البحر الصامتة «أبناء البحر»، ومنذ حقبة السبعينيات، احتضنت مالطا اثنين من أكبر أحواض المياه في العالم والمصممة خصيصاً لتمكين المخرجين من تصوير أصعب المشاهد البحرية ضمن بيئة تقنية خاضعة للسيطرة المطلقة.</p><p class='article-text'>غير أن يوهان جريش، مفوض الأفلام في مالطا، يوضح الفارق الجوهري بين الأمس واليوم بالقول إن الصناعة كانت تعتمد على الموسمية، بينما «لدينا اليوم آلة سينمائية لا تنام، تعمل بلا توقف طوال أيام السنة».</p><p class='article-text'>يعود السر وراء هذه الطفرة إلى تحولات جذرية أصابت هيكل تمويل السينما عالمياً. فقبل مطلع الألفية الجديدة، كانت الإنتاجات تعتمد كلياً على التمويل المباشر وصناديق المنح، أما اليوم، فباتت لغة المال محكومة بآليات «الحوافز الضريبية»، وعلى رأسها الخصومات النقدية (الكاش باك) التي تسترها شركات الإنتاج بعد إسدال الستر على التصوير، شريطة الاعتماد على طواقم محلية أو استئجار البنى التحتية الوطنية.</p><p class='article-text'>هذه الحوافز المالية باتت تشكل اليوم ما يقرب من نصف ميزانيات الأعمال الروائية الأوروبية، مفروضة واقعاً جديداً أشار إليه تقرير المرصد السمعي البصرية الأوروبي بأن «الأفلام والمسلسلات لم تعد مجرد وافد مؤقت على المواقع، بل باتت تُهندَس وتُصمم بالكامل حول تلك المواقع».</p><p class='article-text'>ومع إدخالها نظام الخصم النقدي عام 2005، واصلت مالطا رفع سقف العروض بجرأة حتى وصف منتج فيلمي «نابليون» و«غلادياتور 2» عروضها بأنها «على الأرجح أضخم وأسخى خصم نقدي على وجه الأرض».</p><p class='article-text'>وقد استوفت جميع الإنتاجات الكبرى الـ 36 التي اختارت مالطا مسرحاً لها عام 2025 شروط الاستفادة من خصم نقدي بواقع 40%، وهو نظام يتميز بخلوه من القيود الموجودة في دول منافسة؛ إذ يسري أيضاً على الطواقم والمعدات المستقدمة من خارج البلاد حين يتعذر توفيرها محلياً.</p><p class='article-text'>وخلال فعاليات مهرجان «ميديتيراني» السينمائي على أرض الجزيرة في شهر يونيو، كشف جريش عن طموحات مستقبلية لتطوير نموذج الخصم الذي ينتهي عام 2028، تزامناً مع مساع لجلب استثمارات خاصة لتدشين مجمع استوديوهات ضخم بتكلفة 80 مليون يورو (70 مليون جنيه إسترليني)، مؤكداً في مقابلته أن «كل يورو تضخه الدولة في نظام الخصم يعود بأربعة أضعافه على الاقتصاد الوطني كأحد أعمدتنا الرئيسية».</p><p class='article-text'>في المقابل، يرتفع صوت نقدي داخلي يرى أن هذا الصعود المذهل للجزيرة كاستوديو مفتوح قد تم على حساب تهميش المواهب والإبداعات السينمائية المحلية. فنادرًا ما تخرق الأعمال المالطية حدود الجغرافيا المحلية لتخاطب العالم، ويظل فيلم أليكس كاميليري «لوتزو» لعام 2021 – الذي نافس بشراسة على جائزة لجنة التحكيم الكبرى في مهرجان صاندانس – بمثابة الاستثناء النادر الذي يثبت القاعدة.</p><p class='article-text'>ويوضح الكاتب السينمائي المقيم في مالطا، تيودور ريلجيت، أن تهافت الإنتاجات الدولية يخلق «عقداً موازياً»، حيث يزدهر قطاع الخدمات والخدمات اللوجستية بينما يعجز المخرج المحلي عن توفير أجر لمدير تصوير محترف لأن أسعار السوق باتت تقاس بمعايير ميزانيات "العالم الجوراسي".</p><p class='article-text'>وتصب لجنة السينما جل تركيزها على غوايات السينما العالمية، بينما تُترك قضايا السينما المحلية في عهدة مجلس الفنون بميزانياته المحدودة، دون أن تتبنى مالطا نموذج المطابقة المالية لدعم الإنتاجات المحلية كما فعلت دول كإستونيا.</p><p class='article-text'>وتعقب إديت سيپ، رئيسة معهد إستونيا السينمائي، على ذلك بالقول إن «الدول الأوروبية الصغيرة ستجد نفسها خارج الخريطة العالمية تماماً بلا حوافز»، مشددة على أن «التحدي الحقيقي يكمن في ضمان خلود قصصنا الخاصة، وإلا تحولنا إلى مجرد فناء خلفي لتصوير حكايات الآخرين بينما تتوسد حكاياتنا ألم البحث عن التمويل».</p><p class='article-text'>وعلى أرض الواقع، بدأت البنية التحتية للمدن والقرى المالطية تختبر أقصى حدود تحملها بفعل التحول المستمر إلى مسارح تصوير؛ إذ باتت إغلاقات الطرق وقيود الانتظار كابوساً يؤرق الحياة اليومية، لدرجة دفعت أحد قاطني العاصمة فاليتا للتساؤل باستهجان أمام موقع «مالطا توداي»: «ماذا يفترض بنا أن نفعل؟ أن نحبس أنفسنا داخل منازلنا؟».</p><p class='article-text'>ولم تتوقف الضغوط عند حدود المرور، بل امتدت الشهر الماضي لتطال التراث؛ حين أدت معدات سينمائية في ساحة سانت جورج بفاليتا إلى الإطاحة بتمثال يعود تاريخه إلى قرن كامل وقاعدة أثرية تاريخية، مخلّفةً موجة من الغضب العارم في الأوساط الدينية والمجتمعية.</p><p class='article-text'>ويختتم ريلجيت قراءته للمشهد بالقول: «نحن نشهد ملامح تمرد شعبي ضد شبح السياحة المفرطة كما حدث في برشلونة أو البندقية، لكن في مالطا، حيث تتوزع أقطاب الاقتصاد بين القمار الرقمي، والبناء، والسياحة، تظل صناعة السينما، رغم كل شيء، هي الخيار الأقل سمية بين صناعاتنا الكبرى».</p>

أرض المليون وجه.. كيف تحولت مالطا إلى استوديو العالم المفتوح؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">يتصدر فيلم وثائقي عن الملياردير الأمريكي إيلون ماسك مدته أربع ساعات، وكوميديا مارتن ماكدوناج المظلمة عن وكالة المخابرات المركزية الأمريكية ( سي آي إيه) بعنوان  "وايلد هورس ناين"، قائمة الأفلام التي ستعرض لأول مرة في مهرجان فينيسيا السينمائي الدولي المقرر في سبتمبر المقبل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما ستعرض لأول مرة كذلك أفلام يشارك فيها روبرت باتينسون، وبينيلوبي كروز، وخافيير باردم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكشف ألبرتو باربيرا، المدير الفني للمهرجان اليوم الخميس،  عن قائمة الدورة الثالثة والثمانين للمهرجان، وهو الأول من بين العديد من المهرجانات في موسم خريف سينمائي مزدحم يبلغ ذروته في مواجهة جوائز هوليوود.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكما هو الحال مع مهرجان كان السينمائي في وقت سابق من العام الجاري، فإن الاختيارات تضم عددًا أقل من أفلام استوديوهات هوليوود مقارنة بالسنوات الماضية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن بين العناوين الأكثر شهرة المشاركة في المسابقة الرسمية، يأتي  فيلم "وايلد هورس ناين"، الذي يلعب بطولته جون مالكوفيتش وسام روكويل كعميلين لوكالة المخابرات المركزية " سي آي إيه" في تشيلي قبل انقلاب عام 1973.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> وسيعرض إلى جانب فيلم "برايم تايم"، الذي يجسد فيه باتينسون شخصية الصحفي ومقدم برنامج الإيقاع  "تو كاتش إيه بريديتور" ، كريس هانسن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتضم القائمة الأوسع أفلاما وثائقية مرتقبة مثل فيلم "ماسك" للمخرج أليكس جيبني، وهو صورة شاملة للملياردير إيلون ماسك، وفيلم "ماي أنديزايرابل فريندز: الجزء الثاني- إكزايل"،  للمخرجة جوليا لوكتف، والذي يتتبع الصحفيين المستقلين الروس بعد مغادرتهم البلاد.  وعلى غرار الجزء الأول، تبلغ مدته 355 دقيقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن المقرر أن يفتتح المهرجان في 2 سبتمبر بفيلم "إنك" للمخرج داني بويل، وهو اقتباس من مسرحية جيمس جراهام التي تتصاعد دراميا حول صعود قطب الإعلام روبرت مردوخ.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسيعود النجم جورج كلوني إلى المهرجان الدولي هذا العام، حيث سيتم تكريمه بجائزة "إنجاز العمر".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأعلن منظمو المهرجان في وقت سابق من الشهر الجاري عن اختيار كلوني للفوز بجائزة "الأسد الذهبي" في دورته الحالية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال كلوني في بيان له حينها ، : "لقد عشت الكثير من اللحظات الاستثنائية في البندقية. هذا المهرجان هو المفضل لدي دون أدنى شك، ومنحي جائزة الأسد الذهبي شرف هائل لي"، وأضاف: "ربما يعني هذا أيضاً أنني تقدمت في السن، لكني سأقبل الجائزة على أي حال".</div></p>

فيلمان وثائقيان عن إيلون ماسك والمخابرات الأمريكية يتصدران مهرجان فينيسيا السينمائي

<p class='article-text'><div data-empty="false">يعود النجم جورج كلوني إلى مهرجان فينيسيا السينمائي الدولي هذا العام، حيث سيتم تكريمه بجائزة "إنجاز العمر".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأعلن منظمو المهرجان اليوم الإثنين عن اختيار كلوني للفوز بجائزة "الأسد الذهبي" في الدورة الثالثة والثمانين للمهرجان المقررة في سبتمبر/أيلول المقبل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال كلوني في بيان له: "لقد عشت الكثير من اللحظات الاستثنائية في البندقية. هذا المهرجان هو المفضل لدي دون أدنى شك، ومنحي جائزة الأسد الذهبي شرف هائل لي"، وأضاف: "ربما يعني هذا أيضاً أنني تقدمت في السن، لكني سأقبل الجائزة على أي حال".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وللنجم العالمي بالفعل العديد من الإطلالات التي لا تنسى في مدينة فينيسيا (البندقية) وداخل أروقة المهرجان؛ من بينها مشاركته عام 1998 في فيلم "أوت في سايت" للمخرج ستيفن سودربرج والمقتبس عن رواية لإلمور ليونارد، وفيلمه الثاني كمخرج "جود نايت أند جود لاك" عام 2005. </div></p><p class='article-text'>وفي العام الماضي، حضر كلوني المهرجان بفيلم "جاي كيلي" للمخرج نواه باومباخ، والذي يجسد فيه دور نجم سينمائي يمر بأزمة وجودية قبيل تسلمه جائزة إنجاز العمر في مهرجان سينمائي إيطالي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، قال مدير المهرجان ألبرتو باربيرا في بيان: "بصفته ممثلا ومخرجا ومنتجا، يعد جورج كلوني فنانا متكاملاً وملهما، وشغوفا ومبتكرا نجح في تحويل شغفه العميق إلى واحدة من أكثر المسيرات الفنية إشراقا في السينما المعاصرة".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: "يمثل كلوني مزيجا مثاليا بين سحر النجومية في الزمن الجميل، والمهنية العالية، والحس الحديث، وقد تنقل بين مختلف الأنواع السينمائية بمرونة نادرة".</div></p>

مهرجان فينيسيا السينمائي يمنح جورج كلوني جائزة "إنجاز العمر"

<p class='article-text'><div data-empty="false">تربط استوديوهات هوليوود تسويق أفلامها بقصص تلك الأفلام أو بوجود أسماء كبار النجوم فيها، لكن أحياناً الفيلم لا يكون بحاجة إلى تسويق إطلاقاً لسبب بسيط، هو الخلافات الكبيرة التي تحدث خلف الكواليس وتتسرب للصحافة التي تجعل من الفيلم مادة دسمة للجميع. الخلافات متنوعة، من قضايا تحرش إلى فضائح إلى خروج الميزانية من السيطرة وتصل إلى خلافات إبداعية وغيرها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فيلم All the Money in the World (أوول ذا موني إن ذا ورلد) عام 2017، اشتهر بسبب براعة المخضرم ريدلي سكوت الذي وصلته تعليمات صارمة من استوديوهات سوني بحذف مشاهد كيفن سبيسي بسبب تورط الأخير في مزاعم تحرش جنسي (تمت تبرئته منها كلها) وإضافة الكندي كريستوفر بلامر بدلاً منه. تمكن سكوت من إعادة تصوير 22 مشهداً في أسبوع وتسليم الفيلم في وقته. ذهبت الجماهير لمشاهدة كريستوفر بلامر الذي خطف الأضواء ولم يعر أحد قصة الفيلم الأصلية أي اهتمام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كليوباترا عام 1963، كان الفيلم الذي كاد أن يدمر شركة 20 سنشري فوكس، وهو الفيلم الذي أصبحت فيه علاقة النجمة إليزابيث تيلور وزميلها في الفيلم ريتشارد برتون فضيحة دولية. تضخم الميزانية، وتأخير طرح الفيلم بسبب فوضى الإنتاج ومرض أفراد أساسيين في طاقم الفيلم إضافة إلى العناوين الرومانسية في صحف التابلويد، كانت كلها أسباب تسويقية لمشاهدة الفيلم أكثر من قصته التاريخية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وصفته مجلة «فانيتي فير» بأنه أغلى إنتاج فاسد لذلك العام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فيلم Don›t Worry Darling عام 2022، اشتهر بجولته الصحفية ولا أحد يعرف شيئاً عن قصة الفيلم ربما إلى اليوم. كان الفيلم تشويقياً لكن الناس كانت تتحدث عن حالات العداء المنتشرة بين كل أفراد الطاقم: المخرجة أوليفيا وايلد، فلورينس بيو، هاري ستايلز، شيا لابوف قبل مغادرته الفيلم. اشتهر الفيلم أيضاً بمحاولات الصحافة قراءة لغة جسد الممثلين الذين حضروا عرض الفيلم في مهرجان البندقية السينمائي، خصوصاً لحظة البصق الشهيرة لهاري سايلز على كريس باين والتي أنكر الأخير أنها حدثت. هذا الخلاف خلف الكاميرا هو ما ساعد في تسويق الفيلم الذي لاقى إقبالاً كبيراً عليه حتى من أولئك الذين لم يهتموا بقصته التي تدور أحداثها في الخمسينيات، وفضلوا مشاهدته بسبب سماعهم عن فضائحه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فيلم The Crow (ذا كرو) عام 1994، لم يستطع فصل نفسه عن التراجيديا التي رافقته. مقتل براندون لي (ابن بروس لي) أثناء التصوير أصبح المادة التسويقية التلقائية للفيلم. قصة الفيلم التي دارت حول الحب والموت والبعث بعد الموت أصبحت مخيفة بسبب موت الممثل أثناء التصوير. لم تذهب الجماهير لمشاهدة الفيلم، لكنهم ذهبوا لمشاهدة الأداء الأخير لبراندون لي. هذا نوع آخر من التسويق، فهو لم يعتمد على شائعات التابلويد، لكن على التراجيديا الحقيقية التي حدثت أمام الكاميرا عندما سقط لي إلى الخلف نتيجة مشهد إطلاق النار عليه بدل أن يسقط إلى الأمام حسب تعليمات المخرج الذي استغرب من طريقة السقوط وعرف أن أمراً ما حدث عندما استقر لي في مكانه جثة هامدة ولم ينهض قط.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فيلم Apocalypse Now عام 1979، من أكبر وأشهر الأمثلة على كيفية استحواذ الفوضى التي حدثت خلف الكاميرا على اهتمام الناس وأصبحت بأهمية الفيلم نفسه. الأعاصير، تأخيرات، ميزانية متضخمة، الذبحة الصدرية التي أصابت مارتن شين، حالة القلق والجنون التي انتابت مخرج الفيلم فرانسز فورد كوبولا، فضلاً عن الحالة النفسية التي أصابت طاقم الفيلم نتيجة الفوضى. ما جعل النقاد وقتها يطلقون تسمية «لعنة فيتنام» على قصة طاقم الفيلم الذي كان يصنع فيلماً عن شخصيات في حرب فيتنام نفسها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فيلم Waterworld (ووتر ورلد) عام 1995، عرف من ميزانيته وليس اسمه. فقبل أن يطرح كان هناك نقاش حول كونه أغلى فيلم في ذلك الوقت. وخرجت قصص عن مشاكل في الإنتاج و دمار بسبب حالة الطقس وميزانية خرجت عن السيطرة. كانت مشكلة التسويق أن الناس اعتبرت الفيلم كارثة مالية حتى قبل التفكير بمشاهدته. لم يفشل الفيلم كما فشلت سمعته، لكن الخطاب المهيمن عليه وقتها كان «فيلم عالي التكلفة عانى مشاكل إنتاجية»، وهو ما أصبح علامته التسويقية ودفع الناس لمشاهدته وقت طرحه وأسهم جزئياً في تحقيقه إيرادات جيدة.</div></p>

الدراما خلف الدراما.. عندما تصبح فوضى الإنتاج أهم من قصة الفيلم

<p class='article-text'><br>لم تعد أطقم الملابس مجرد زي رسمي داخل المستطيل الأخضر، بل تحولت في كرة القدم إلى أداة هوية وتسويق وثقافة تمنح الأندية الأقل حظاً مساحة واسعة من الاهتمام العالمي، حتى قبل أن تخوض مباريات حاسمة.</p><p class='article-text'><br>وهذا ما تكشفه قصص أندية مثل فوروارد ماديسون الأمريكي، وفينيزيا الإيطالي، وبورتلاند تشيري بومبس الأمريكي لكرة القدم النسائية، التي باتت تستثمر في القمصان كمنصة للتأثير تتجاوز حدود الملعب، لتصل إلى الموضة والمجتمع والجماهير حول العالم.</p><p class='article-text'><br>وعلى بُعد آلاف الأميال من مدينة ماديسون في ولاية ويسكونسن، لم يكن ويليام جينكينز يتخيل أن قميص فريقه المشارك في دوري الدرجة الثالثة الأمريكي سيباع ويرتدى في إنجلترا ومختلف أنحاء العالم.</p><p class='article-text'><br>ويقول جينكينز لموقع «إسبن»: «رؤية أطقم فريقنا في لندن كانت تجربة ملهمة، ولم أكن أتوقع أن يصل هذا التأثير إلى هذا الحد».</p><p class='article-text'><br>ورغم أن فوروارد ماديسون لا ينافس في البطولات الكبرى، إلا أن حضوره خارج الملعب بات استثنائياً، بفضل تصميمات جريئة ونهج يعتمد على إشراك الجماهير في صناعة القميص، عبر لجان تصميم تضم المشجعين أنفسهم.</p><p class='article-text'><br>وفي إيطاليا، يقدم نادي فينيسيا نموذجاً مختلفاً تماماً، حيث يمتزج تصميم القمصان مع ثقافة المدينة وفنها وسحرها البصري.</p><p class='article-text'><br>وبعد إعادة بناء الهوية البصرية للنادي، أصبحت أطقم فينيسيا رمزاً عالمياً في عالم الموضة الرياضية، وظهرت حتى على السجادة الحمراء خلال فعاليات مهرجان البندقية السينمائي، في مشهد غير مألوف في كرة القدم التقليدية.</p><p class='article-text'><br>ويؤكد مسؤولو النادي أن ارتباط التصميم بالمدينة هو سر النجاح، إلى جانب قاعدة جماهيرية متنامية باتت تنافس أندية الدوري الإيطالي الكبرى، رغم أن الفريق ينشط في دوري الدرجة الثانية.<br>وفي فوروارد ماديسون، لا ينظر إلى القميص كمنتج رياضي فحسب، بل كوسيلة للتعبير الاجتماعي والثقافي، مع إدخال أفكار مبتكرة مثل حملات مجتمعية، ودعم قضايا إنسانية، وحتى مبادرات مرتبطة بالجماهير داخل الملعب.</p><p class='article-text'><br>ويؤكد مسؤولو النادي أن فلسفتهم تقوم على كسر القواعد التقليدية في كرة القدم، عبر تقديم تجربة مختلفة تمزج بين الرياضة والهوية والإبداع.</p><p class='article-text'><br>أما في الولايات المتحدة، فيقدم نادي بورتلاند تشيري بومبس نموذجاً جديداً لفريق نسائي طموح لم يخض أولى مبارياته بعد، لكنه نجح في جذب الاهتمام من خلال هويته وقيمه وقمصانه الجريئة.</p><p class='article-text'><br>ويرى القائمون على النادي أن القميص يمثل رسالة واضحة تتعلق بتمكين المرأة والتعبير عن المجتمع، إلى جانب شراكات ذات بعد اجتماعي تعكس رؤية الفريق المستقبلية.</p><p class='article-text'><br>وما يجمع هذه التجارب المختلفة هو أن القميص أصبح أداة تأثير تتجاوز الأداء الرياضي، ليصبح وسيلة للتواصل مع الجماهير وبناء هوية ثقافية واقتصادية للأندية الصغيرة.</p><p class='article-text'><br>وفي وقت تهيمن فيه الأندية الكبرى على البطولات، تثبت هذه الفرق أن الظهور العالمي لا يحتاج دائماً إلى الألقاب، بل أحياناً إلى قميص مختلف فقط.</p>

أطقم الملابس فرصة الصغار للظهور على خريطة الكرة العالمية

<p class='article-text'><div data-empty="false">أعلنت الروائية الهندية أرونداتي روي اليوم الجمعة انسحابها ​من مهرجان برلين السينمائي بعد أن قال رئيس لجنة تحكيم المهرجان ‌إن على صانعي ​الأفلام تجنب الأفلام السياسية الصريحة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت روي، الحائزة على جائزة بوكر عام 1997 عن روايتها "إله الأشياء الصغيرة" في بيان إنها "شعرت بالصدمة والاشمئزاز" من تعليقات أعضاء لجنة التحكيم، بمن فيهم المخرج الألماني فيم فيندرز.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وردا على سؤال يوم الخميس عن رأيه في موقف الحكومة الألمانية من غزة، قال فيندرز، ⁠رئيس لجنة التحكيم الدولية المكونة من سبعة أعضاء هذا العام "علينا أن نبقى بعيدين عن السياسة لأننا إذا أنتجنا أفلاما سياسية بحتة، فإننا ندخل في مجال السياسة، لكننا نمثل ثقلا موازنا للسياسة".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف "علينا أن نقوم بعمل ‌الناس وليس بعمل السياسيين".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت المنتجة السينمائية البولندية إيوا بوشينسكا، وهي عضو آخر في لجنة التحكيم، إنه "من غير العدل" أن يُسأل أعضاء اللجنة، كهيئة، عن مواقف ‌الحكومة بشأن حرب غزة. ووصفت روي هذه التعليقات بأنها "غير ‌معقولة". وقالت في بيان نُشر في دورية (ذا وير) الهندية "سماعهم ‌يقولون إن الفن لا ينبغي ‌أن يكون سياسيا أمر مثير للدهشة".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت "إنها طريقة لإسكات النقاش حول جريمة ضد الإنسانية حتى وهي تتكشف أمامنا ​في الواقع الفعلي، ‌في الوقت الذي ينبغي ​أن يبذل فيه الفنانون والكتاب والمخرجون ⁠كل ما في وسعهم لوقفها". كان من المقرر أن تقدم روي فيلم "إن ويتش آني جيفز إت ذوز وانز" ، وهو فيلم من عام 1989 من تأليفها، ​في فئة ⁠الأعمال الكلاسيكية في مهرجان ⁠برلين السينمائي الدولي. وقالت في بيانها إنها لن تحضر. ولم يصدر أي تعليق حتى الآن من منظمي المهرجان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">انسحاب روي من المهرجان هو أحدث مؤشر على ⁠الانقسامات المريرة في جميع أنحاء العالم بسبب حرب غزة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يعتبر المهرجان أكثر اهتماما بالسياسة من نظرائه في البندقية وكان، وتعرض لانتقادات متكررة من قبل النشطاء المؤيدين للفلسطينيين لعدم اتخاذه موقفا صريحا بشأن غزة، على عكس الحرب في أوكرانيا والوضع في إيران، حيث أفادت التقارير بمقتل آلاف المحتجين المناهضين للحكومة على ‌يد قوات الأمن.</div></p>

الكاتبة أرونداتي روي تنسحب من مهرجان برلين بسبب تعليق رئيس لجنة التحكيم

<p class='article-text'><div data-empty="false">كشف مركز الفنون في جامعة نيويورك أبوظبي عن إطلاق برنامج أفلام الخريف بوصفه جزءاً من فعاليات موسمه الحادي عشر بعنوان «قصص مجتمعاتنا».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتناول البرنامج الجديد قضايا التاريخ والهوية والانتماء من خلال مجموعة متنوعة من العروض السينمائية العربية والعالمية، كما يتيح أمام الجمهور فرصة التفاعل المباشر مع صناع الأفلام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويستهل الموسم فعالياته يوم 14 أكتوبر مع العرض الأول لفيلم «عطلات سعيدة»، أحدث إنتاجات المخرج الفلسطيني إسكندر قبطي، والعمل الحائز على جائزة أوريزونتي لأفضل سيناريو في مهرجان البندقية السينمائي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدّم المخرج الإماراتي نواف الجناحي برنامج «ليالي سينيوليو السينمائية» يوم 28 أكتوبر، وهو برنامج يجمع خمسة أفلام قصيرة من حول العالم، تتناول تجليات الذاكرة والصمود والقضايا الإنسانية المشتركة عبر الثقافات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويبرز في العروض الفيلم الأسترالي بعنوان «رابط الأحلام»، والذي يروي حكاية فتاة مراهقة تجد عزاءها في تطبيق رقمي لمشاركة الأحلام؛ والفيلم الجزائري «طوال الليل»، العمل الذي يروي تفاصيل رحلة ليلية لامرأة تجوب المدينة بحثاً عن شخص مفقود.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما فيلم «الحياة باللون الوردي كما في الأفلام»، وهو نتاج سويسري يتحدث عن مخرج يكتشف أسراراً عائلية مدفونة عبر أشرطة قديمة مصوّرة بكاميرا من نوع «سوبر 8»، بينما يلتقط الفيلم الهولندي بعنوان «الشاطئ» مشاهد سريالية تتناول مواضيع الفقدان والموت. </div></p>

مركز الفنون في «نيويورك أبوظبي» يطلق «أفلام الخريف»

<p class='article-text'><div data-empty="false">  تدعو أعداد متزايدة من الفنانين الغربيين في مجالات الموسيقى وصناعة الأفلام والنشر إلى مقاطعة إسرائيل ثقافيا بسبب حربها في غزة، على أمل تحقيق نجاح مماثل للتحرك في جنوب افريقيا خلال حقبة الفصل العنصري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أمام رفض معظم الحكومات الغربية فرض عقوبات اقتصادية على اسرائيل، يأمل الموسيقيون والمشاهير والكتاب في حشد ضغط شعبي لاتخاذ مزيد من الإجراءات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وصرح الممثل البريطاني خالد عبد الله (الممثل في فيلمي "عداء الطائرة الورقية" و"التاج") لفرانس برس بعد توقيعه عريضة تدعو إلى مقاطعة بعض هيئات السينما الإسرائيلية "لا شك لديّ مطلقا في أننا أصبحنا عالميا عند نقطة تحول".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجمعت الرسالة المفتوحة الصادرة عن "عاملون في مجال السينما من أجل فلسطين" آلاف الموقعين، بينهم الممثلان خواكين فينيكس وإيما ستون، الذين تعهدوا قطع العلاقات مع أي مؤسسات إسرائيلية "متورطة في الإبادة الجماعية" في غزة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف عبد الله خلال مقابلة الجمعة "التعبئة بدأت الآن وتمتد إلى شتى المجالات. ليس فقط في مجال صناعة السينما".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في حفلة توزيع جوائز إيمي هذا الأسبوع، تحدث الفائزون من خافيير بارديم إلى هانا إينبيندر نجمة فيلم "هاكس"، عن غزة في أصداء لتصريحات مماثلة خلال مهرجان البندقية السينمائي في وقت سابق من هذا الشهر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والخميس أعلنت فرقة "ماسيف أتاك" رواد موسيقى التريب هوب البريطانية، انضمامها إلى مجموعة موسيقية تُدعى "لا موسيقى للإبادة" والتي ستتيح للفنانين منع بث أغانيهم في إسرائيل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في سياق آخر، تواجه إسرائيل مقاطعة في مسابقة الأغنية الأوروبية (يوروفيجن) وقد وقّع مؤلفون رسائل مفتوحة بينما يقود رئيس الوزراء الإسباني بيدرو سانشيز حملة لاستبعاد إسرائيل من الأحداث الرياضية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأعلن قائد الأوركسترا الإسرائيلي إيلان فولكوف الأسبوع الماضي خلال حفلة موسيقية في بريطانيا أنه لن يعزف في وطنه بعد الآن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال هاكان ثورن الأكاديمي السويدي في جامعة غوتنبرغ الذي ألف كتابا عن حركة المقاطعة في جنوب افريقيا "أعتقد أننا نشهد وضعا مماثلا لحركة المقاطعة ضد نظام الفصل العنصري في جنوب افريقيا".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف عالم الاجتماع "لقد حدث بالتأكيد تحول في ربيع هذا العام عندما رأى العالم صور المجاعة في غزة".</div></p><h2>مناهضة السامية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">بدأت المقاطعة الدولية لحكومة جنوب افريقيا العنصرية البيضاء جدياً مطلع ستينات القرن الماضي بعد مذبحة تعرض لها متظاهرون سود على أيدي شرطيين في شاربفيل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبلغ التحرك ذروته برفض فنانين وفرق رياضية المشاركة في المباريات في هذا البلد، وواجه مخالفو المقاطعة مثل فرقة كوين وفرانك سيناترا انتقادات علنية على نطاق واسع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال ثورن إن العديد من الشخصيات العامة كانت مترددة في التحدث عن حرب غزة التي اندلعت عقب الهجوم الذي شنته حركة "حماس" في السابع من  أكتوبر 2023 وأسفر عن مقتل 1219 شخصا في إسرائيل، معظمهم من المدنيين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأسفرت العمليات العسكرية الإسرائيلية ردا على ذلك عن مقتل أكثر من 65 ألف شخص معظمهم من المدنيين، وفقا لأرقام وزارة الصحة في غزة التي تعتبرها الأمم المتحدة موثوقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح ثورن "إن تاريخ المحرقة وانتقاد الحركة المؤيدة للفلسطينيين لكونها معادية للسامية شكّلا عقبة جدية أمام تعبئة أوسع ضد ما تفعله إسرائيل حاليا" في غزة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بدأت حملة مقاطعة إسرائيل المعروفة باسم حركة المقاطعة وسحب الاستثمارات وفرض العقوبات (BDS)، قبل 20 عاما بسبب احتلالها للأراضي الفلسطينية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتهم الحكومة الإسرائيلية داعمي هذه الحملة بمعاداة السامية، وغالبا ما يصف رئيس الوزراء بنيامين نتانياهو المنتقدين بأنهم "متعاطفون مع "حماس"".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال ديفيد فيلدمان الذي يرأس معهد دراسة معاداة السامية في كلية بيركبيك في جامعة لندن، إن هذه التصريحات تسببت ب،"جو من انعدام الثقة حول ماهية حدود معاداة السامية".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وصرح : "أي انتشار لأعمال معادية للسامية مثير للقلق لكن أي محاولة حاليا لربط حركة مقاطعة إسرائيل بمعاداة السامية بعيد عن الحقيقة".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف "إنها وسيلة للاحتجاج على تدمير إسرائيل لغزة واستمرارها في قتل المدنيين".</div></p><h2>دروس في الفصل العنصري</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ورغم أن الناشطين اليوم ضد حرب غزة يشيرون إلى حركة مناهضة الفصل العنصري، يعطيهم التاريخ بعض الدروس المؤثرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بعد بدء حركة المقاطعة في جنوب افريقيا، استغرق الأمر 30 عاما قبل سقوط النظام، ما كشف حدود حملات الضغط الدولية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف فيلدمان الذي ألف كتابا عن المقاطعات "بحلول أوائل سبعينات القرن العشرين، أصبحت المقاطعة المبدأ المحدد لتحرك عالمي مناهض للفصل العنصري، لكن التحرك وحده لم يكن كافيا".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكانت المعاناة الحقيقية ناجمة عن الاختناق التدريجي للاقتصاد في جنوب افريقيا، إذ انسحبت الشركات والبنوك تحت الضغط، في حين فاقمت نهاية الحرب الباردة عزلة البلاد بشكل حاد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في إسرائيل، يخشى العديد من الفنانين من تداعيات حركة المقاطعة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">صرّح كاتب السيناريو الإسرائيلي الشهير هاغاي ليفي لفرانس برس في وقت سابق من هذا الشهر أن "90% من الوسط الفني" يعارض الحرب.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف "إنهم يعانون ومقاطعتهم ستساهم في اضعافهم".</div></p>

مشاهير وفنانون ينضمون لمقاطعة إسرائيل

<p class='article-text'><div data-empty="false">فاز "صوت هند رجب"، وهو عمل سينمائي عن الساعات الأخيرة في حياة طفلة فلسطينية قضت مطلع 2024 برصاص الجيش الإسرائيلي أثار بكاء الحاضرين خلال عرضه الأول في مهرجان البندقية السينمائي، بجائزة "الأسد الفضي" في ختام الحدث السينمائي العريق السبت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت مخرجة العمل التونسية كوثر بن هنية التي صفق لها الحاضرون وقوفا عند استلامها جائزتها "لا يمكن للسينما أن تُعيد هند إلى الحياة وتمحو الفظائع التي ارتُكبت بحقها"، لكنها "قادرة على حفظ صوتها  لأن قصتها ليست لها وحدها، بل هي قصة مأساوية لشعب بأكمله يعاني من إبادة جماعية ترتكبها حكومة إسرائيلية مجرمة تتصرف بإفلات من العقاب".</div></p>

"صوت هند رجب" عن غزة يفوز بـ"الأسد الفضي" في مهرجان البندقية

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكد دواين جونسون المعروف بـ"ذي روك" أنّ "رغبة عارمة" في التعبير عن نفسه كممثل دفعته لقبول دور في فيلم "ذي سماشينغ ماشين" الذي عُرض للمرة الأولى في مهرجان البندقية السينمائي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">قال دواين (53 عاما) إنه شعر بوجود ضغط في هوليوود إذ انّ "شباك التذاكر له تأثير قوي"، وهذا يمكن أن "يدفعك إلى فئة معينة ويضعك في زاوية".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال نجم "فاست أند فيوريوس" في أول ظهور له في مهرجان أوروبي "لقد فهمت ذلك، وأنجزت تلك الأفلام، وأحببتها، وكانت ممتعة، بعضها كان جيدا جدا وحقق نجاحا كبيرا، وبعضها الآخر لم يكن كذلك".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال جونسون عن تحدي تطوير نفسه "كانت لديّ رغبة عارمة وصوت يقول: حسنا، ماذا لو؟ ماذا لو كان هناك المزيد وماذا لو استطعت ؟ ،  اعتقد ان ذلك هو الجانب الحقيقي المخفي  من شخصيتي  التى لابد ان تظهر  فى اعمال جديدة ".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">على الورق، كان الدور في "ذي سماشينغ ماشين" مصمما خصيصا له إذ يؤدي دور المصارع مارك كير، وهو مقاتل سابق كان من روّاد فنون القتال المختلطة في بدايات القرن الحالي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكنّ كير شخصية معقدة وتحمل عيوبا، على عكس أدوار كثيرة سابقة لجونسون.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إنه رجل لطيف لكن مضطرب وعانى من الإدمان. وتشكل علاقته المتوترة مع زوجته السابقة دون (تؤدي دورها إميلي بلانت) جوهر الفيلم الذي تبلغ مدته ساعتين وتولى إخراجه الأميركي بيني سافدي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال جونسون إنّ "الفيلم لا يتمحور على القتال. إنه قصة حب بين مارك ودون وعلاقتهما"، موضحا أنه اضطر لزيادة وزنه من أجل الدور نزولا عند طلب سافدي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفيما أشاد جونسون بصديقته المقربة بلانت لتشجيعها اياه على التعبير عن نفسه، أشادت بلانت من جانبها بأداء جونسون.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت للصحافيين "من أكثر الأمور غرابة رؤيته يختفي تماما"، مضيفة "أتذكر عندما دخل بشخصية مارك للمرة الاولى. لقد غيّر الأجواء في الغرفة".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسبق لهذين الممثلين أن عملا معا في فيلم "جانغل كروز" من إنتاج "ديزني" عام 2021.</div></p>

"ذي سماشينغ ماشين" يكشف عن الوجه الآخر لـــ"ذى روك"

<p class='article-text'><div data-empty="false">بعد أن تضررت السينما الأرجنتينية بشدة من تخفيضات الميزانية وعدم تمثيلها بشكل وافٍ في المهرجانات الدولية الأخيرة، تعود إلى مهرجان البندقية السينمائي مع خمسة أعمال، بينها فيلم وثائقي لإحدى أهم مخرجاتها لوكريسيا مارتيل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كان لتولي خافيير ميلي رئاسة الأرجنتين في  ديسمبر 2023 تداعيات كبيرة على القطاع السينمائي، وخصوصا على الهيئة العامة المسؤولة عن تعزيز إنتاج الأفلام ودعمه INCAA.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبعدما كان الانتاج السينمائي يحظى بدعم من خلال سلسلة من المنح وأحيانا على شكل سلف، بات "يتعيّن على المنتجين إيجاد تمويلهم من القطاع الخاص، وعندما تُستوفَى كل الشروط، يصبح من حقكم الحصول على الدعم"، وفقا   لتعليق فانيسا باغاني  رئيسة جمعية منتجي الوسائط السمعية والبصرية المستقلة (APIMA). </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتضيف فانيسا باغاني "منذ تعيين إدارة جديدة للهيئة العامة... لم يحصل أي فيلم على تمويل".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقول الباحث المتخصص في السينما الوثائقية خافيير كامبو "لا أحد يعرف أين تصرف أموال الهيئة" التي تحصل على نسبة من عائدات دور السينما، لكن الأكيد أن "هذه الأموال لا يتم استثمارها في الإنتاج الوطني".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في مهرجان كان السينمائي الذي لطالما كان للأرجنتين حضور قوي فيه، اقتصرت المشاركة هذا العام على فيلم قصير وفيلم "نودلز درانكن" للمخرج لوسيو كاسترو.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما في البندقية، فتشارك الأرجنتين بفيلم "أون كابو سويلتو" للمخرج دانيال هندلر ومن إنتاج مشترك بين أوروغواي وإسبانيا، وفيلم "بين دو فارتي" لأليخو موغيلانسكي، وفيلم "ذي سوفلور" للمخرج غاستون سولينيكي من إنتاج مشترك مع النمسا، وفيلم قصير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسيشهد المهرجان عرضا من خارج المسابقة لفيلم "نوسترا تييرا" للمخرجة لوكريسيا مارتيل، يتناول اغتيال الناشط خافيير تشوكوبار وتهجير جماعته من السكان الأصليين في توكومان في الأرجنتين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقول خافيير كامبو "بالنسبة إلي، إن الأمل في تعافي القطاع هو وهمي"، لأن هذه الأعمال عبارة عن "إنتاجات مشتركة ممولة إلى حد كبير من جهات خارجية"، مما يجعل "من الصعب القول إنها أفلام أرجنتينية بالكامل".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يرى رئيس الأكاديمية الأرجنتينية للفنون والعلوم السينمائية هيرنان فيندلينغ أنّ "التصوير مكلف في ظل حكومة لا تدافع عن الثقافة" وصعوبات اقتصادية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتوقّع أن "ينخفض إنتاج الأفلام بشكل كبير على المديين القصير والمتوسط".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحتى لو استمر الإنتاج بفضل منصات البث التدفقي وشركات الإنتاج الكبرى، فإن ذلك ينطوي على مخاطر، وفق الخبراء، لا سيما في ما يتعلق بتراجع التنوع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تقول فانيسا باغاني "نشهد فقدان جزء من السينما، ذلك الجزء الذي يحقق نجاحا في المهرجانات ويحظى بشهرة تتجاوز عدد التذاكر المباعة".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يؤكد هيرنان فيندلينغ أن "ما تقدمه المنصات قيّم جدا" لأنه "يتيح لنا الحفاظ على جزء من الإنتاج وتوفير فرص عمل. لكن لا يمكن أن يكون هذا الإنتاج الوحيد في الأرجنتين".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحسب المنتج، إذا تركز الإنتاج على المنصات الكبيرة، "فلن يكون هناك تجديد جيلي"، لأن هذه الشركات تستهدف عادة منتجات معروفة ومخرجين وممثلين وكتّاب سيناريو سبق أن أثبتوا حضورهم.</div></p>

حضور لافت للأفلام الأرجنتينية في مهرجان البندقية السينمائي

<p class='article-text'><div data-empty="false">                    من المقرر أن يعرض اليوم  الأحد لأول مرة عالميا فيلم "ذا ويزرد اوف ذا كرملين" (ساحر الكرملين) في  مهرجان فينيسيا السينمائي للمخرج الفرنسي أوليفييه أساياس، حيث يجسد الممثل  البريطاني جود لو شخصية الرئيس الروسي فلاديمير بوتين. </div></p><p class='article-text'>وقال جود لو إنه ليس قلقا من رد فعل الرئيس الروسي بوتين.                    عن جود لو (52  عاما) قوله في مؤتمر صحفي في البندقية اليوم الأحد "لست ساذجا،  لكنني لم  أشعر بالخوف من العواقب".</p><p class='article-text'>ويستند الفيلم إلى كتاب للمؤلف  جوليانو دا إمبولي، الذي يحمل نفس الاسم، ويرصد صعود الرئيس الروسي إلى  السلطة بجانب مستشار خيالي يدعى فاديم بارانوف، يقوم بدوره الممثل بول  دانو.</p><p class='article-text'>وتقع أحداث الفيلم مطلع التسعينيات في ظل الفوضى التي أعقبت انهيار  الاتحاد السوفيتي.                   وقد اٌستلهمت شخصية دانو من  الشخصية السياسية الحقيقية فلاديسلاف سوركوف، الذي يعد مهندس النظام  السياسي الصارم الذي تم تأسيسه في عهد بوتين.</p><p class='article-text'>وقد استقال من منصبه كنائب  لرئيس الوزراء عام 2013.</p><p class='article-text'>وقال لو: "شعرت بالثقة، في أيدي أوليفييه والنص، بأنه سيتم سرد هذه القصة بكياسة ومراعاة".                    وأضاف لو: "لم نكن نبحث عن جدل من أجل الجدل. إنها شخصية في قصة أوسع. لم نحاول تحديد أي شيء عن أي شخص".</p>

جود لو .. لست ساذجاً ولا أخشي بوتين

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلق المخرج  العالمي المكسيكي غييرمو ديل تورو  أمس السبت في  مهرجان البندقية السينمائي فيلمه المرتقب  "فرانكشتاين" ذا الموازنة الضخمة، مشيرا قبيل عرضه العالمي الأول إلى أنه كان يحلم بإخراجه منذ الصغر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسبق لديل تورو أن فاز بالجائزة الكبرى للمهرجان عام 2017 عن مخلوق آخر وُلِد على شاشات البندقية هو الكائن المائي في فيلم "ذي شايب أوف ووتر" The Shape of Water الذي نال عنه أيضا الأوسكار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويسعى فيلم ديل تورو  إلى الفوز بجائزة الأسد الذهبي في مهرجان البندقية السينمائي، وهو من بين الأعمال الـ21 المتنافسة عليها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال ديل تورو في مؤتمر صحافي قبل ساعات من عرض الفيلم السبت "كنت أتابع هذا المخلوق منذ صغري"،«فيكتور فرانكشتاين»، العالم العبقري المتغطرس الذي يبتكر مخلوقاً عبر تجربة علمية وحشية، تتحول إلى مأساة تودي بالمُبدع ومخلوقه معاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> النسخة الجديدة من رواية فرانكشتاين  للكاتبة البريطانية ماري شيلي، والتى تطرح رؤية مختلفة  لوحش مختلف عن الصورة الكلاسيكية في الأفلام السابقة. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويجسّد الفيلم مخلوقاً حزيناً ومرهفاً يتوق إلى المودة والمعرفة لكنّه يُواجَه بالرفض والكراهية، في تحوّل كبير عن النسخ السابقة التي كان يظهر فيها البطل في صورة وحش برأس مسطح وحذاء ثقيل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويضم طاقم العمل نخبة من النجوم، هم: أوسكار آيزاك، جاكوب إلوردي، ميا غوث، فيليكس كاميرر، ديفيد برادلي، لارس ميكلسن، كريستيان كونفيري، إلى جانب تشارلز دانس وكريستوف فالتز.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واضاف "انتظرتُ دائما أن تتوافر الظروف المناسبة لإنتاج الفيلم، سواء من الناحية الإبداعية أو من حيث تحقيق النطاق الذي أحتاج إليه لأجعله مختلفا، وأن يُنجز على نطاق يتيح إعادة بناء العالم بأسره".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أنه يعاني في الوقت الراهن "اكتئاب ما بعد الولادة". ولم يكن من قبيل المصادفة أن يُقام العرض العالمي الأول للفيلم في ما يُعرف بـ"يوم فرانكشتاين"، وهو ذكرى ميلاد مؤلفة الرواية ماري شيلي في 30 أغسطس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويُقدّم الفيلم الذي يتولى بطولته أوسكار آيزك في دور فيكتور فرانكشتاين وجايكوب إلوردي في دور الكائن الذي ابتكره، مشهدا قوطيا جريئا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن خلال تَتَبُع الفيلم العالِم المهووس بكائنه، يستكشف مواضيع الإنسانية والانتقام والإرادة الجامحة وعواقب الغطرسة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">منذ فيلم "فرانكشتاين" للمخرج جيمس ويل عام 1931 من بطولة بوريس كارلوف، تعددت الاقتباسات من الرواية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتراوحت هذه الاقتباسات بين تلك الجادة مثل "ماري شيليز فرانكشتاين" عام 1994 للمخرج كينيث براناه، وفيلم ميل بروكس الساخر "يونغ فرانكشتاين" عام 1974.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورأى ديل تورو أن رواية ماري شيلي تحاول الإجابة عن سؤال "ما معنى أن تكون إنسانا؟".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال في المؤتمر الصحافي "أعتقد أن الفيلم يحاول إظهار شخصيات غير مثالية وحقنا في أن نبقى غير مثاليين، وحقنا في فهم بعضنا بعض في ظل أقسى الظروف".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف "ما مِن مهمة أكثر إلحاحا من الحفاظ على إنسانيتنا في زمن يتجه فيه كل شيء نحو فهم ثنائي القطب لإنسانيتنا".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">منذ عام 2016، أعرب ديل تورو البالغ 60 عاماً عن شغفه بهذا المشروع، مؤكداً أنه يسعى إلى تقديم نسخة أقرب إلى الرواية الأصلية، بما في ذلك العناصر التي غالباً ما تُستبعد في النسخ السابقة مثل تسلسل القطب الشمالي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقول صاحب «بينوكيو»: «ما كتبته ماري شيلي كان تجسيداً عميقاً للعزلة التي يعيشها الإنسان منذ الطفولة. دائماً ما حلمت بتقديم أعظم نسخة من فرانكشتاين، لكنني كنت أتردد لأكثر من 25 عاماً. بمجرد أن أحقق هذا الحلم، ينتهي حلمي كفنان، وهذا هو التحدي المأساوي لصانع السينما».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويُبرِز الفيلم مخاطر إساءة استخدام التقنيات الحديثة لكن ديل تورو قال إنّه لم يكن يفكر في الذكاء الاصطناعي عند كتابة النص، وأضاف "لست خائفاً من الذكاء الاصطناعي بل من الغباء الطبيعي لأنه أكثر انتشاراً بكثير... نعيش في زمن يسوده الخوف والترهيب بلا شك. والحل، الذي يمثل الفن جزءاً منه، هو الحب".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتنافس "فرانكشتاين" حالياً على جائزة الأسد الذهبي في مهرجان فينيسيا السينمائي أمام أعمال مثل لا خيار آخر" للمخرج بارك تشان ووك، بالإضافة إلى "صوت هند رجب" للمخرجة كوثر بن هنية، الذي يدور حول اللحظات الأخيرة من حياة الطفلة الفلسطينية هند رجب التي قتلها الاحتلال وعائلتها بقصف سيارة لجأوا إليها جنوب غرب مدينة غزة في 29 يناير/ كانون الثاني 2024.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويُعرض الفيلم الذي أنتجته "نتفليكس" لوقت محدود في دور السينما فيأكتوبر، قبل أن يُتاح عبر الإنترنت في  نوفمبر، و يعدّ هذا القرار «سخياً» مقارنة بالمعايير المعتادة للمنصة، بعد موجة استياء واسعة بين عشاق السينما الذين كانوا يخشون حرمان الشريط من الشاشة الكبيرة.</div></p>

غييرمو ديل تورو .. يحرر "فرانكشتاين" العالِم المهووس بكائنه

<p class='article-text'>1تشارك كوكبة من النجوم من أبرزهم جود لو  وجورج كلوني وجوليا روبرتس وإيما ستون في الدورالــــ 82  لمهرجان  البندقية السينمائي التي تقام من 27 غسطس إلى 6 سبتمبر، وفق  لائحة الأفلام المختارة التي أُعلِنَت الثلاثاء.</p><p class='article-text'>وأوضح المدير الفني  للمهرجان ألبرتو باربيرا في مؤتمر صحافي أن 21 فيلما روائيا طويلا تتنافس  على جائزة الأسد الذهبي المرموقة لأفضل فيلم، من بينها "صوت هند رجب"  للمخرجة التونسية كوثر بن هنية.</p><p class='article-text'>ويُفتتح المهرجان السينمائي الأقدم الذي  أصبح محطة انطلاق نحو جوائز الأوسكار، بالعرض العالمي الأول لفيلم "لا  غراتسيا"  للمخرج الإيطالي باولو سورينتينو، ويؤدي ممثله المفضل  توني سيرفيلّو دور البطولة في هذا الفيلم الذي أُبقيت تفاصيل قصته طي  الكتمان.</p><p class='article-text'>وتتجه الأنظار إلى أحدث أعمال المخرج المكسيكي غييرمو ديل  تورو وهو فيلم "فرانكنشتاين" من إخراج ماري شيلي وإنتاج "نتفليكس"،  ويُتوقَع أن يحضر لمواكبة عرضه عدد من النجوم كأوسكار آيزك وجايكوب إلوردي  وكريستوف والتز، وميا غوث.</p><p class='article-text'>ومن بين الأفلام الفرنسية الثلاثة المشاركة  في المسابقة "ليترانجيه المقتبس بالأبيض والأسود من رواية  ألبير كامو الشهيرة، وهو من إخراج فرنسوا أوزون ومن بطولة بنجامان فوازان،  و"آ بييه دوفر للمخرجة فاليري دونزيلي، من بطولة باستيان  بويون وفيرجيني لودوايان، ويدور حول مصور فوتوغرافي ناجح يتخلى عن كل شيء  ليصبح كاتبا.</p><p class='article-text'>وفي القائمة أيضا فيلم أوليفييه أساياس (سيلس ماريا) "ذي  ويزارد أوف ذي كرملين" المقتبس من رواية جوليانو دا إمبولي، من إخراج أوليفييه اساياس ومن بطولة  الممثل البريطاني جود لو الذي "أدى دور فلاديمير بوتين بشكل رائع"، وفقا  لألبرتو باربيرا.</p><p class='article-text'>وبدا ألبرتو باربيرا متأثرا جدا عند إعلانه عن فيلم  "صوت هند رجب"  الذي تتناول فيه المخرجة التونسية  كوثر بن هنية قصة مقتل طفلة فلسطينية في السادسة من عمرها في قطاع غزة مطلع  عام 2024 "كانت تحاول الهرب مع عائلتها خلال هجوم إسرائيلي".</p><p class='article-text'>وفي سن  السابعة والخمسين، ستسير جوليا روبرتس للمرة الأولى على السجادة الحمراء  لمهرجان البندقية إذ يُعرض فيه خارج المسابقة فيلم التشويق "أفتر ذي هانت"  الذي تؤدي فيه النجمة دور أستاذة جامعية تواجه فضيحة جنسية، وتولى إخراجه  لوكا غوادانيينو.</p><p class='article-text'>وبفيلم "ديد مانز واير" الذي يُعرض  خارج المسابقة أيضا ويتولى بطولته آل باتشينو، يعود المخرج الأميركي غاس  فان سانت إلى مهرجان البندقية، بينما يُعرض لسيدريك جيمينيز فيلم الخيال  العلمي السوداوي "شيان 51"  من بطولة جيل لولوش ورومان دوري وأديل  إكزارشوبولوس</p><p class='article-text'>.وتضم لجنة التحكيم التي يرئسها المخرج الأميركي ألكسندر  باين المخرجين الفرنسي ستيفان بريزيه والإيراني محمد رسولوف والممثلتين  الصينية تشاو تاو والبرازيلية فرناندا توريس</p>

21 فيلماً روائياً يتنافس على جوائز مهرجان البندقية فى دورته الـــ 82

<p class='article-text'>سيمنح مهرجان البندقية السينمائي في دورته الـ82، الممثلة الأمريكية كيم نوفاك، التي اكتسبت شهرة واسعة بعد دورها في فيلم «فيرتيغو» للمخرج ألفريد هيتشكوك، جائزة الأسد الذهبي الفخرية عن مجمل مسيرتها السينمائية، وذلك وفق ما أعلن منظموه أمس. </p><p class='article-text'>وتتسلم نوفاك البالغة 92 عاماً الجائزة خلال العرض الذي يقام من 27 أغسطس إلى 6 سبتمبر المقبلين. ونقل بيان عن الممثلة قولها تعليقاً على منحها الأسد الذهبي: «إن تكريمي عن مجمل أعمالي في هذه المرحلة من حياتي هو بمثابة حلم يتحقق. سأتذكر كل لحظة قضيتها في البندقية».</p><p class='article-text'>وأوضح المدير الفني للمهرجان ألبرتو باربيرا أن منح نوفاك هذه الجائزة الفخرية عن مجمل مسيرتها يهدف «إلى تكريم نجمة حرة، متمردة في قلب النظام، أضاءت أحلام عشاق السينما قبل أن تكرّس نفسها للرسم والخيل بمزرعة في ولاية أوريغون». وتعاونت كيم نوفاك مع أهم المخرجين الأمريكيين في عصرها على غرار بيلي وايلدر وأوتو بريمينغر وروبرت ألدريتش وجورج سيدني، لكن صورتها ارتبطت خصوصاً بدورها في فيلم «فيرتيغو».</p>

مهرجان البندقية يكرم كيم نوفاك بـ«الأسد الذهبي» عن مجمل مسيرتها السينمائية

<p>يحل محمد سيف الأفخم، رئيس الهيئة الدولية للمسرح، ضيف شرف احتفالية الذكرى المئوية للمخرج المسرحي العالمي الراحل بيتر بروك، والتي تقام ضمن فعاليات مهرجان البندقية السينمائي الدولي لعام 2024 التي تقام بإيطاليا حالياً.</p>
<p>وتأتي مشاركة الأفخم في تلك الاحتفالية كرئيس للهيئة الدولية للمسرح، بدعوة خاصة من سايمون بروك، نجل المسرحي الراحل بيتر بروك، تقديراً وعرفاناً منه باختيار والده ليكون الشخصية العالمية الأولى التي كرمها مهرجان الفجيرة الدولي للمونوداراما في دورة 2012.</p>
<p>ومن المقرر أن يعرض فيلم «المهابهاراتا» المأخوذ عن مسرحية المهابهاراتا الملحمية الشهيرة (1989) للراحل بيتر بروك الذي يشكل واحداً من أهم الأعمال الفنية الخالدة للمسرحي الكبير بيتر بروك. وسيشهد يوم غد الخميس العرض الأول عالمياً للنسخة المرممة لفيلم بيتر بروك في المنافسة «الكلاسيكيات»، وبحضور فريق عمل الفيلم.</p>

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

محمد الأفخم يشارك في «البندقية السينمائي»

4511420.jpg

<p>عاش نجما هوليوود جورج كلوني وبراد بيت لحظات من السعادة والمرح خلال تواجدهما في مهرجان البندقية السينمائي برفقة زوجتيهما، خلال عرض فيلمهما «الذئاب»، في الدورة الـ81 من المهرجان.</p>
<p>وخلال تواجدهما في البندقية، استأجر الثنائي مطعماً اعتاد جورج كلوني وزوجته أمل ارتياده سابقاً، إلا أن هذه المرة لعب جورج كلوني وبراد بيت دور نادلين يستضيفان أمل كلوني وإينيس دي رامون، بالإضافة إلى عدد من المسؤولين في خدمة «آبل تي في» التلفزيونية، حسب موقع «24».</p>
<p>وقام نجما هوليوود بزيارة مطعم «Da Ivo» في البندقية، يوم السبت، وقاما باستئجاره كاملاً لبضع ساعات، حسبما ورد في مجلة بيبول الأمريكية. وتولى كلوني إدارة المطعم لمدة نصف ساعة، قام فيها بدور نادل يتلقى طلبات الحضور. وعقب انتهاء الحفلة، حرص النجمان على التقاط صورة مع الموظفين في المطعم. </p>

منوعات

Varieties

جورج كلوني وبراد بيت «نادلان» في مطعم

target3534803213945791561.jpg

<p>باقة من روائع كلاسيكيات السينما العالمية تقدمها دبي لجمهورها خلال الأيام المقبلة، تتضمن أفلاماً تعرض للمرة الأولى في دولة الإمارات العربية المتحدة، وتروي قصصاً مشوقة وتتضمن أحداثاً مؤثرة، عبر مهرجان «صيف الكلاسيكيات» الذي يستمر حتى 20 سبتمبر المقبل في سينما عقيل.</p>
<p>ومن أبرز تلك الأعمال، فيلم «إيقاعات الشارع»، الذي يعرض غداً، ويستمر حتى 10 سبتمبر المقبل، ويتناول ثقافة موسيقى «الهيب هوب» النابضة بالحيوية في مدينة «نيويورك» مطلع ثمانينيات القرن الماضي. ويحمل هذا الفيلم توقيع المخرج «ستان لاثان» الشهير بتسليط الضوء على أساطير في موسيقى «الراب»، مثل «غراند ماستر ميل ميل» و«ذا فيوريس فايف».</p>
<p><strong>الصداقة والحرب</strong></p>
<p>عشاق السينما في دبي على موعد أيضاً مع قصة رائعة عن الصداقة في زمن الحرب، يعرضها فيلم «وداعاً أيّها الأطفال» للمخرج لويس مالي، خلال مهرجان «صيف الكلاسيكيات» في سينما عقيل من 1 حتى 19 سبتمبر. ويتناول الفيلم بأسلوبٍ فني مذهل كيفية تكوين العلاقات الإنسانية وانكسارها في الأوقات الصعبة، كما يُظهر كيف تكون براءة الأطفال في الغالب واحدة من أبرز ضحايا الحروب.</p>
<p>فاز هذا الفيلم بـ«جائزة الأسد الذهبي» في «مهرجان البندقية السينمائي»، ورُشح لـ«جائزة أفضل فيلم ناطق بلغة أجنبية» في حفل توزيع «جوائز أوسكار»، وأجمع النقاد حول كونه يشكل استكشافاً عميقاً ومؤثراً للإنسانية وقدرة المرء على الصمود في زمن الحرب.</p>
<p>ويعد الفيلم الكلاسيكي «12 رجلاً غاضباً»، الذي يعرض غداً، ويستمر حتى 8 سبتمبر المقبل في مهرجان «صيف الكلاسيكيات»، دراما تاريخية تدور أحداثها داخل قاعة محكمة، وهو مقتبس عن سلسلة تلفزيونية من تأليف «ريجينالد روز»، إخراج «سيدني لوميت»، ويشكل شهادةً خالدة لمفهوم العدالة في مواجهة التحيّز والظلم.</p>
<p>ونال هذا الفيلم 3 ترشيحات لـ«جائزة أوسكار» تقديراً لسرديته المحفزة على التفكير، وشهدت عروضه العالمية إقبالاً ملفتاً، مع إشادة النقاد به واعتبارهم إياه نموذجاً يُحتذى في سرد القصص ورسم المسار الدرامي للشخصيات وأصول كتابة الحوار.</p>
<p><strong>سياق فريد</strong></p>
<p>جمهور دبي على موعد أيضاً مع الفيلم الكلاسيكي «الحاسة السادسة» أحد أبرز أعمال المخرج إم. نايت شيامالان، وذلك من 1 حتى 12 سبتمبر المقبل في سينما عقيل. وقد حقّق الفيلم شهرة عالمية ونال إعجاب النقّاد ومشاهديه في جميع أنحاء العالم، ويتميز بأحداثه المشوّقة.</p>
<p>ويتميز الفيلم بالحركة المذهلة لكاميرا كبير المصّورين تاك فوجيموتو والنهاية غير المتوقعة لأحداثه، والسياق الدرامي الفريد. وفيلم «الحاسة السادسة» من بطولة النجم بروس ويليس، الذي دور طبيب نفساني، والنجم هالي جويل أوزمنت بدور طفلٍ مضطرب نفسياً، وقد حصد هذا الفيلم 6 ترشيحات لـ «جائزة أوسكار» وحضر في قاعة المشاهير للأفلام التي تتناول الظواهر الخارقة للطبيعة.</p>
<p><strong>ترقب وإثارة</strong></p>
<p>كما يعرض فيلم التشويق الفرنسي «جرائم قتل في مقصورة النوم» للمخرج العالمي كوستا غافراس، في سينما عقيل من 3 حتى 14 سبتمبر المقبل، ويتميز بقدرته على إثارة القلق في نفوس المشاهدين، مع تصاعد وتيرة الترقب والإثارة وتزايد الأسئلة والشكوك. يشكل هذا الفيلم أحد أبرز نماذج السينما الفرنسية في عالم الغموض والتشويق، ولقد فاز بجائزة لجنة التحكيم الخاصة في «مهرجان كان السينمائي» للعام 1965.</p>
<p><strong>استكشاف الذكريات </strong></p>
<p>ويحط الفيلم الفرنسي الدرامي «أشياء الحياة» الصادر في العام 1970 رحاله في سينما عقيل من 3 حتى 14 سبتمبر المقبل، ويتميز بأبعاده العميقة في استكشاف الذكريات والعواطف الإنسانية بأسلوب سلس، ويرسم صورة مؤثرة للحظات الحياة العابرة وما تتركه من آثار دائمة.</p>
<p>وقد أجمع النقاد العالميون على اعتبار هذا الفيلم الكلاسيكي للمخرج كلود سوتيه ذا أبعاد فنية تستحق التقدير بجدارة، كما حصل على الجائزة الكبرى من لجنة التحكيم في «مهرجان كان السينمائي» للعام 1970، وجرى تصنيفه كنموذج للسينما الفرنسية الراقية والطليعية في تلك الفترة.</p>
<p><strong>انتقام وأخلاق</strong></p>
<p>قصة مؤثرة ومشوقة تدور حول الانتقام يسردها فيلم «الفتى العجوز» الذي يعرض ضمن مهرجان «صيف الكلاسيكيات»، من 4 حتى 20 سبتمبر المقبل، حيث يتناول هذا الفيلم الكلاسيكي مسائل الانتقام والأخلاق والعواقب الحتمية المترتبة على أفعالنا السابقة، والفيلم بتوقيع المخرج الكوري بارك تشان ووك المعروف بأفكاره السابقة لعصرها.</p>
<p>نال هذا الفيلم إعجاب النقّاد والجمهور على حدٍّ سواء في جميع أنحاء العالم، وحصل على الجائزة الكبرى في «مهرجان كان السينمائي» و«جائزة السينما الشابة» في العام 2004.</p>
<p> </p>

سينما

Cinema 

كلاسيكيات السينما تروي في دبي حكايات إنسانية

target4051206085126768347.jpg

باقة من روائع كلاسيكيات السينما العالمية تقدمها دبي لجمهورها خلال الأيام المقبلة، تتضمن أفلاماً تعرض للمرة الأولى في دولة الإمارات العربية المتحدة، وتروي قصصاً مشوقة

<p>أكدت الممثلة الفرنسية إيزابيل أوبير، رئيسة لجنة التحكيم الرئيسية في مهرجان البندقية السينمائي، أول من أمس، أن الضعف تسرّب إلى أوصال السينما في السنوات القليلة الماضية، وأن الغموض يحيط بمستقبلها، واستمرار الصناعة لا يمكن اعتباره أمراً مسلماً به.</p>
<p>ويجمع مهرجان البندقية السينمائي، الذي يستمر 11 يوماً صناع الأفلام من جميع أنحاء العالم، ويمنحهم فرصة للترويج لأعمالهم، التي قد لا تحظى بشهرة عالمية لولاه، لكن وراء السجادة الحمراء الأنيقة في المهرجان يستبد القلق بالسينمائيين المخضرمين على مستقبل الصناعة، إذ لم تتعاف مبيعات شباك التذاكر بعد جائحة «كوفيد 19»، مما أثار تساؤلات حول الجدوى المالية طويلة الأجل للأفلام.</p>
<p>وقالت أوبير في المؤتمر الصحفي التقليدي بمناسبة تدشين أقدم مهرجان سينمائي في العالم: «ما يهمنا جميعاً هو أن تستمر السينما قدر الإمكان. نعلم أنها ضعفت في الآونة الأخيرة». وأضافت: «أنا لست مخرجة، أنا ممثلة فحسب، لكننا نعرف ما يتطلبه صنع فيلم من شجاعة وجلد وتوحد وتصميم»، وأكدت أن هدفها هو مساعدة السينما على الاستمرار لأطول فترة ممكنة.</p>
<p>وتابعت: «لكن هذا هو السبب وراء وجود مهرجان مثل البندقية، فهو نظام بيئي أكثر ضرورة من أي وقت مضى لإعلان هذه القيم، ولذا أنا سعيدة حقاً لوجودي هنا». وشاركت أوبير (71 عاماً) في أكثر من 120 فيلماً، وفازت بجائزة أفضل ممثلة مرتين في مهرجان البندقية.</p>
<p>ويقدر أن تصل إيرادات شباك التذاكر السينمائي العالمي نحو 34 مليار دولار في عام 2023، وفقاً لبيانات موقع جور ستريت أناليتكس، بزيادة قدرها 30.5 في المئة عن عام 2022، لكنها لا تزال أقل 15 في المئة عن متوسط العائدات السنوية بين عامي 2017 و2019، قبل جائحة كوفيد.</p>

رئيسة لجنة تحكيم مهرجان البندقية: الغموض يحيط بمستقبل السينما

4508717.jpg

أكدت الممثلة الفرنسية إيزابيل أوبير، رئيسة لجنة التحكيم الرئيسية في مهرجان البندقية السينمائي، أول من أمس، أن الضعف تسرّب إلى أوصال السينما في السنوات القليلة الماضية.

<p>من أنجلينا جولي إلى جورج كلوني مروراً بليدي غاغا وبراد بيت ودانيال كريغ، يتوافد نجوم عالميون بعد غدٍ للمشاركة في مهرجان البندقية السينمائي، ليضفوا جرعة قوية من بريق هوليوود على المهرجان الإيطالي العريق بنسخته الحادية والثمانين. ويتنافس 21 فيلماً على جائزة الأسد الذهبي التي يمنحها المهرجان السينمائي المرموق في ختام فعالياته التي تستمر حتى السابع من سبتمبر المقبل.</p>
<p>ويشكّل إقبال النجوم الأمريكيين خبراً ساراً للحدث السينمائي البارز، بعد أن أدت إضرابات هوليوود العام الماضي إلى إبعاد معظم أفلام الاستوديوهات الكبرى ونجوم الصف الأول عن المهرجان الأعرق في العالم، والمعروف باسم «لا موسترا».</p>
<p>في دائرة الضوء هذا العام، ولكن خارج المنافسة، فيلم «بيتلجوس بيتلجوس»، التكملة المنتظرة منذ فترة طويلة لفيلم تيم بيرتون الشهير الصادر عام 1988 والذي يفتتح المهرجان بعد غدٍ، مع مايكل كيتون وكاثرين أوهارا ووينونا رايدر الذين يعيدون تمثيل أدوارهم الأصلية.</p>
<p>ومن بين المتنافسين البارزين في المسابقة الرئيسية، فيلم «جوكر: فولي آ دو» للمخرج تود فيليبس، وهو تكملة لفيلم المخرج الأمريكي الفائز بمهرجان البندقية عام 2019 والذي يشارك فيه خواكين فينيكس مع ليدي غاغا، وفيلم «كوير» للمخرج الإيطالي لوكا غوادانيينو بطولة دانيال كريغ، المقتبس عن رواية وليام بوروز التي تدور أحداثها في مدينة مكسيكو في أربعينات القرن العشرين.</p>
<p>وتؤدي أنجلينا جولي بطولة «ماريا»، وهو فيلم سيرة ذاتية عن مغنية الأوبرا الشهيرة ماريا كالاس بتوقيع المخرج التشيلي بابلو لارين الذي يعود إلى البندقية بعد فيلمه الدرامي عن الأميرة ديانا، «سبنسر»، في عام 2021، بينما تشارك نيكول كيدمان وأنتونيو بانديراس في بطولة فيلم الإثارة «بيبي غيرل» للمخرجة الهولندية هالينا راين.</p>

نتائج البحث عن: مهرجان البندقية السينمائي